乐团成员们的练习还是收获了一定的成效的。
沈武寰交给他们的《A大调交响曲》指的是贝多芬《A大调第七交响曲》。
而这首曲子无论是对于贝多芬来说，还是对于眼前这些学生们来说都像是一座必须要翻越的大山一般，伫立于眼前。
在管弦乐合奏的一个和弦为起点，随后由单簧管清脆活泼的音色作为中心所展开的画面，如同破晓黎明一般耀眼。
这将是一场欢腾的盛宴。
沈武寰自然是不会去担心之前一直跟在自己身边的辛向阳。
经过自己的调教，现在辛向阳的层次和学校里的同级生们已经有了明显的差距。
这种差距并不是体现在绝对的技术上，而是...
正如梅绍玖老先生临走之前说的那样，他并没有直直白白的告诉沈武寰，努力才是王道，天赋绝不是最重要的。
反而是用极其隐晦的方式告诉了她，自己这群人所做的一切不过是为了能够通过自己的表演，让他人产生共鸣罢了。
如何让更多的人产生共鸣，就是“成角儿”的人该仔细想的了。
辛向阳已经在这条道路上走出了第一步，说的通俗易懂点便是指她在演奏中所能达到的表现力已经初露峥嵘了。
这首《A大调交响曲》的引子部分相对整个主题来说较长，却并没有显示出半点不和谐的地方。
整个引子以卡农的方式展开，如果说管乐明亮的音色象征着黎明正在悄悄到来，那么辉煌的弦乐便是大地万物缓缓苏醒的脉动，预示着一切生命的蓬勃变化。
当进入呈示部以后率先是长笛奏出了它的主旋律，如鸟鸣般清脆，而整个乐团接住了这个来自百灵鸟的旋律，将它变得更加雄伟，而后将这段旋律转变为小调，使得其显得更加俏皮，活泼。
欢腾的盛况愈演愈烈，整场演奏如同一场欢天喜地的庆典，无处不透露着欢乐祥和的喜悦。
喜悦...
并没有让沈武寰心中产生任何波澜。
乐团的演奏可以说基本没有犯致命的错误，即便有些成员出现了微小的瑕疵，也被他们通过演奏经验消弭了下去。
这样可以堪称“完美”的演奏，却并没有让她内心产生任何的悸动。
沈武寰仔细的看着眼前的乐团成员们。
他们每个人都神情严肃，双眼呆板，手指也情不自禁的用上比平时更加大的力量。
仿佛有一种无形