廖东能合上谱子，深深的叹了口气道“离伟大仅有一步之遥啊！可惜，可惜。=”
程晓羽昨天晚上一边扒谱子也一边思考过这个问题，说道“其实也不是不能写的更难，但这毕竟这是一部属于华夏民族的协奏曲，必须照顾我们华夏人的感受，我们华夏人历来比较重视旋律，所以古典技法的运用就忽略了一些，毕竟如果两头无法兼顾，不如只强化一面。”
廖东能当然也清楚这一点，可毕竟现在古典音乐的世界属于西方，这样的协奏曲必然是得不到国际上的认可的，于是说道“但是德奥的和声与曲式是古典世界里的通行证，用古典写民族音乐，必须具备良好的古典基础。你所说的确实是我们华夏人的通病，创作的古典体裁音乐都有个问题，就是旋律挺好，古典技法运用不纯熟。这是第一个问题”
“而炫技是你在这部作品里的另一个问题了，协奏曲里带有炫技色彩的华彩乐段是很考验作曲者驾驭能力的，炫技不是堆砌音符，华彩乐段是需要精细处理的复杂工程，写的难很容易，但是要写的难又合理就需要良好的古典功底了，因为炫技只有为音乐本身**才是合理的。炫技的确对作品的地位有帮助，前提是你能驾驭得好。从这点出发，我们去看格里格、柴和拉赫这类用古典写民族音乐取得成功的人，作品难度高且很合理。我觉得你还是缺乏系统的学习和合适的导师，我想你如果愿意来作曲系的话，你可以指定任何老师成为你的导师，而且我保你读博，真的，晓羽同学。我相信只要你愿意，你必定会成为一位华夏历史上伟大的作曲家。”
程晓羽对于自己的未来早就有了想法，他对古典音乐的热情也不是很大。说道“对于古典音乐我技止于此了，我的志向也不在创作古典交响上面。我一直认为古典音乐总体来说，就是当时的流行曲，是当时人们生活的一部分。可是现在已经是二十一世纪了，我们还纠缠在古典音乐的创作上面，也不可能超过贝多芬、巴赫、莫扎特了。而且实事求是的说，目前古典音乐即使在西方也都不在是主流了。前人确实很伟大，在同样的领域为什么目前没有办法超越他们，不是因为现在没有了伟大古典音乐作曲家。而是因为交响乐爱好者，由于欣赏脾胃的变化，也更倾向于去听有名气的古典音乐作品，而不愿去听新创作的交响曲，另外，每一种体裁在发展成熟以后都很难有技巧上的创新和突破，这就导致了问题所说的情况。但我觉得，我可以创造属于我自己的领域，我的想法是将古典乐和电子乐结合在一起，让更多的年轻听众接触交响。走近