不过现在的好东西也实在是太多，这一世跟着四表舅深入学习之后，眼界已经开阔，好东西上手过不老少，早已不再是上一世的吴下阿蒙，完全无需火急火燎，只当做一场游戏玩耍就行。
那个周至亲手鉴定出来的紫砂竹笋水滴，果然引来了一波热烈的竞争。
清朝嘉庆年间，宜兴蜀山有个名叫杨凤年的小姑娘，非常喜爱种花。她家后院里，种的花卉有上百种，一年四季花开不绝，其中有棵锦葵，开的花会金灿灿、黄澄澄，很是好看。
杨凤年有个哥哥叫杨彭年，做中国紫砂壶简炼慷慨，淳厚雅致，精美玲珑，而且他长于配泥，做出的茶壶色泽古朴，显粒均匀，古色古香。
着名的紫砂壶设计大师陈曼生设计总结了十八款经典的紫砂壶款式，称作“曼生十八式”，现在存世的十八式壶，就是陈曼生指定杨彭年制作的。
“曼生十八式”的诞生，标志着紫砂壶从“匠人器”到“文人器”的转变，紫砂壶从此成为了一个重要的文玩门类，喜欢和追捧的人越来越多。
但是杨彭年觉得做壶太辛苦，坚决不允许妹妹进入他的工房，却不料这个妹妹实在是心灵手巧，就在不经意之间将制作紫砂壶的工艺给看会了。
如此偷师了数年之后，杨凤年偷偷用哥哥的泥料做好一把茶壶，生怕哥哥作梗不让烧，就暗地里托人装到窑里。
等到开窑出货，没有哪一个行家不说这把茶壶手工精致，心裁独出。消息传到杨彭年耳朵里，杨彭年哪里肯信？
等到茶壶送上门来，杨彭年捧起茶壶一看，吃了一惊，竟然是一种完全超脱出之前一种设计，利用已有的“虚扁壶”的壶型，加上模拟自然花瓣的泥片，将整个壶的形状，打造成了恰似一朵被狂风卷到横卧的锦葵花的模样。
杨彭年到此再也不限制杨凤年制作紫砂壶，还将手艺倾囊相授，让妹妹成了中国第一个制作紫砂的女性大师。
而这个充满女性美学构思的繁复花器，被杨彭年命名为“风卷葵”，成为了紫砂传统器型的一种，而杨凤年制作的这把壶，竟然还连同这个励志故事一起保留了下来，成了博物馆的珍藏。
因为特别擅长制作“花器”，这个竹笋水滴有特别适合紫砂这种表达方式，因此稍微有点眼力的玩家，即便是不了解杨凤年这个人，也知道这是一件好东西。
竞价很快就过了一千，两千，甚至超过了今天拍卖的一件重器，“慎德堂制”款的清道光粉彩杏林春燕图瓶。