在看见杂志封面成品的那一刻,其他几个杂志的总编根本不去想这一期杂志的比拼了。
这是显而易见的吊打。
原本封面明星的人气和热度就已经输了，没想到连拍摄的理念也输了。
很明显这一次封面的拍摄理念极为出众，总体的结构和构图也十分的精致完整。
至于杂志的销售量,这就不用看了吧。
一方面，当初也给梅自寒打过电话但是没能成功的编辑们心里不由得觉得遗憾，但同样的,这几个还没有邀请梅自寒拍摄封面的杂志总编心里又暗暗高兴。
他们还有机会。
只要不作死,梅自寒还会越来越红，他不可能反复的上两期同样的封面,怎么轮也会轮到他们的。
只是高兴之余，又不免感觉到了一股巨大的压力。
《》和《j》这两次的拍摄理念和风格都太棒了。
前者抓住了梅自寒青涩到成熟的转变点，将矛盾的气质突出的淋漓尽致。后者则避开了前者的风头，剑走偏锋,利用复古和奇特的物种造型凸显整个照片的张力。
在一些老古董眼中，梅自寒这一次的造型和封面在他们看来,很不符合当今的审美。明明是东方人却要借鉴西方人的神话故事等等。
艺术是不分国界的,美,也是。
在时尚界,再夸张的妆容和造型都能够被接受。
梅自寒这一期的装扮不但不会受到批评反而还会受到许多设计师们的称赞。
事实也是如此。
当这一期的杂志封面展现在《j》官网上之时，意外的吸引了其它几个国家总编的注意力。
《j》身为时尚杂志巨头之一，兔国不过是它主要销售渠道之一而已。
兔国版的《j》,从影响力还有时间来说，都远远比不上其他几个国家的版本。国内众人对摄影的一些偏见，让天才摄影师的出现也变得更加稀少。
国际上有名的摄影大师里,华人所占据的比例和华人的人数总量是极其不匹配的。
因此，就算兔国版的杂志封面每一期都传到了官网上，在其他几个国家的总编眼中也不过是平平无奇，勉强合格罢了。
但这一期的封面，却让他们看见了灵气和闪光点。
近期的复古潮流是许多摄影师都在考虑的一个问题，但是如何突出复古这个意向，却成了大家都在头疼的东西。
安娜对于这个问题交出了自己的一份答卷。